(00:01) Na ekranie przeplatają się fragmenty obrazów o intensywnych barwach. Postaci są malowane płaską plamą barwną, zarysowane mocnymi konturami. Tło wypełniają różne ornamenty. Tytuł: MALARSTWO MITHILI. ODCINEK DRUGI: STYL BARWNY.  
(00:14) Kuratorka wystawy ogląda malowidła na ścianach.
Malarstwo…
…
Na ścianach swoich domów.

(01:01) Kuratorka ogląda kolorowe wizerunki kobiet i ryb na ścianach budynków.
Jedną z prekursorek
…
Pierwsze adeptki malarstwa.

(01:25) W domu. Artysta PAWAN KUMAR JHA [DŹHA], wnuk SITY DEVI prezentuje duży karton – na obrazie postać o dwóch różnych połowach ciała: kobiecej i męskiej. (01:35) Napisy:
To jest Ardhanariśwara [ARDhanariśwara] – bóg Śiwa i bogini Parwati jako jedna postać.
(szybko) Kolejny obraz.
Ardźuna samwada – Dialog Ardźuny.
To jest Ardźuna? To Kryszna?
To jest Kryszna, to jest śloka – strofa. 
(01:48 szybko) Wskazuje napis.
To jest Hanuman.
Mogę coś panu pokazać? Czy to jest to samo przedstawienie?
Blondynka pokazuje wydruki.
(01:57) Czy inne?
To obraz Sity Devi! Mojej babci.
Pokażę wam jeszcze inne…
Artysta przegląda wydruki z różnymi obrazami.
(02:09) A to Jagdamba [DŹAGDAMBA] Devi. To na pewno styl Jadgamby Devi.
Tak, tak.
Czy to wyglądało tak, że jedna kasta malowała w stylu barwnym, druga w linearnym?
Nie, nie.
Tylko na początku.
Sita Devi była słynną artystką stylu barwnego,
Jagdamba Devi – słynną artystką malująca barwnikami naturalnymi.
Mahasundari Devi – barwnikami syntetycznymi.
(02:33) Na początku artystki miały swoje wąskie specjalizacje.
Teraz wszyscy praktykują wszystkie style i techniki.
Przyjrzyjmy się teraz najważniejszym cechom stylu barwnego.

(02:44) Napis na ekranie: BHARNI. Pojawiają się fragmenty obrazów należących do tego stylu. Wśród jaskrawych kolorów dominują różowy, żółty i niebieski. Postaci mają uproszczone, zgeometryzowane formy, są płaskie, dwuwymiarowe. Mają typowe indyjskie bogato zdobione stroje. Kontury zaznaczone są podwójną linią. Tło kompozycji wypełniają kolorowe kwiaty i rośliny. (03:10)
Najważniejszą cechą
…
Z punktu widzenia teorii sztuki.

(05:45 szybko) Artystka Bharti Dayal [Dajal]:
Podwójny kontur jest symbolem…
To fundamentalna zasada malarstwa mithilskiego.
Podwójny kontur to dualizm wszechświata.
(06:03) Słońce i Księżyc, dzień i noc.
Używając tych dwóch linii, tworzymy jeden obraz,
(06:16) wyraz jednej, całościowej myśli w obrazie, w dziele sztuki.
To będzie wszystko w jednej rzeczy,
jedyna postać jednej uniwersalnej prawdy.
I to jest właśnie w tym obrazie.
Niewątpliwie jednak
…
Kompozycje reprezentacyjne.

(06:43 szybko) Na obrazie duża postać bogini Durgi na lwie.
Adoracyjne

(szybko) Obraz z przedstawieniem kapliczki z figurą bogini Kali, po bokach stoją dwie kobiety.
I narracyjne.

Obraz przedstawiający epizod zniszczenia ofiary Dakszy – bóg Śiwa trzyma na rękach martwą żonę Sati, obok stoi bóg Wisznu, a w tle widać Dakszę z odciętą głową przy ołtarzu ofiarnym.

Nawet jeśli
…
W następnym odcinku.

(08:40) Napis: MALARSTWO MITHILI. Fragmenty obrazów narysowanych czarnym tuszem na białym papierze. Wszystkie kontury wypełniają kreski, kropki i plamy czarnego koloru.